2025年12月12日北京 在中国内容创作的节奏加快、审美趋势不断演变、AI 技术深度进入日常表达的背景下，全球视觉传播与协作平台 Canva可画今日举办年度分享会，发布《Canva可画中国视觉表达洞察》，面向中国市场正式上线 Canva AI，并同步推出《2026 设计趋势》。活动以洞察、产品和趋势三条主线，呈现中国用户在内容创作方式上的变化，以及未来视觉表达的主要走向。
Canva可画中国区总经理王可辛表示：“过去几年，中国用户在社交、电商、教育和企业协作中的创作方式变化非常快。我们希望用数据读懂这些变化，用 AI 降低创作门槛，用趋势为大家提供灵感参考，让视觉表达真正成为每个人和每个行业都能使用的新生产力。”
用真实数据，读懂本土创作的“情绪密码”
进入中国市场以来，Canva可画不断深度融入本土创意生态，平台累计超过 16 万份中文模板、300 多款中文字体与上亿素材。如今Canva可画平台上平均每秒有 12 个设计诞生。
基于这些持续增长的本土创作数据，Canva可画在今年的视觉表达洞察中发现，创作者正习惯“用情绪表达内容”。以玩梗为核心的模板与素材使用量同比增长 72%，动物拟人、古人说梗、毛绒材质等风格正成为社交内容与演示场景中的常见视觉语言。
以“温柔”“松弛”为关键词的模板在生活与情感类内容中的使用量也增长 40%，呈现出一种更柔和、轻松的表达偏好。国风内容同样持续走强。原本多集中在节庆节点的东方审美元素，如今融入展会、餐饮、购物分享等日常场景，国风字体使用量同比增长超过 50%，“国风日常化”趋势更加明显。
对于中小商家而言，视觉正在成为运营的基础能力。电商主图、Banner 与直播场景的设计需求持续增长，其中直播场景同比提升 80%。与此同时，出海商家的视觉需求也在扩大：参与跨境内容创作的个体数量同比翻倍，越来越多商家需要能在不同市场快速适配的视觉解决方案。
Canva AI 重构创作流程，让设计从“说想法”开始
这些创作方式的变化，也推动了 AI 在本土创作链路中的角色转变。自2024年中国上线魔力工作室以来，“一句话生成小红书封面”功能让设计使用率提升了42%。这表明，越来越多的中国内容创作者正将AI作为创作流程的自然组成部分。
顺应这一趋势，Canva可画正式推出 Canva AI，通过对话式 AI 助手，将创作流程重构为“对话启动、边聊边改、自由组合”的连续体验。用户只需描述想法，即可生成可继续编辑的初稿；通过“再活泼一些”“换成商务风”等自然语言指令实时调整；需要精细处理时，还能一键进入编辑器继续完善。这一流程让复杂操作被折叠为围绕创意本身的自然对话，使用户可以更轻松地进行表达，让“不会设计”不再成为创作的门槛。
为了更好满足中国用户在实际创作中的细分需求，我们在本地持续结合用户心愿单与反馈，推出了一系列智能提效功能：例如 AI 背景生成器、批量制作与调整工具、一键数据可视化、字体渐变与字体特效、全能画布等。这些功能让用户无论是做社媒内容、电商素材、企业内容还是演示文稿，都能在一个连贯的工作流中完成“从构思到定稿”的全过程。
技术升级的意义，不只是让工具更强大，而是让更多人拥有表达的勇气与能力——让设计触手可及，让创意更容易发生，也让每个值得被看见的想法，都能更顺畅地找到呈现方式。
Canva AI现已正式上线
发布2026设计趋势，呈现来年视觉的流行方向
在洞察创作方式之外，Canva可画也现场发布了《2026 年设计趋势》，总结出十种将在来年影响视觉表达的代表性风格：从传统文化以更轻盈方式呈现的宋式美学，到先锋国潮的年轻表达；从在碎片化注意力环境下更强调层次、趣味与排版结构的“有趣主义”，到 AI 推动的 3D 材质视觉；再到适合社交媒体环境的新丑风，以及具有未来想象力的 Y3K。这些风格共同勾勒出中国设计在 2026 年可能呈现的多元方向。
趋势的发布旨在为创作者、品牌与内容团队提供来年的灵感参考，并为不同内容场景提供可延展的起点。Canva可画中国内容与设计负责人张晨表示：“今年的十个趋势，是我们从用户真实的创作行为中看到的变化方向。我们希望把这些视觉线索整理出来，让内容创作者和品牌在规划 2026 年的表达时能更有灵感。Canva可画也将持续关注内容创作者的表达方式与需求，并通过产品与内容创新，为用户带来更轻松、更具启发的创作体验。”
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